□ 朱卫东

　　在中国传世古瓷器上，有一类常见的吉祥纹饰“鱼戏莲叶”（又名鱼藻纹）。莲谐音“年”，鱼通“余”，寓意年年有余。莲叶和鲤鱼组合在一起，一静一动，相映成趣。此情此景，令人想起汉乐府诗里清丽的诗句“江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间……”

　　湖南省博物馆藏的元代青花莲池鱼藻纹折沿盘（图1），口径45厘米，底径25厘米，高7.9厘米，弧腹，矮圈足。盘心内外缀满各种吉祥纹饰，缠枝石榴、海水波涛、盛花牡丹，釉下青花发色纯正明丽。主图案是一幅充满诗意的“鱼戏莲叶图”：莲花初开，香远益清，莲叶田田。两尾鱼一上一下，嬉闹莲间。瓷盘器型硕大规整，胎体厚重致密，釉彩光亮莹润，瓷画刻绘更是细致入微，荷叶浓淡相映，鱼若隐若现，展现了元代青花瓷器炉火纯青的工艺魅力。

　　清代乾隆年间的三彩鸳鸯荷花鱼戏莲叶纹盖缸（图2），腹径24厘米，高约22厘米。缸盖遍施黄绿釉彩，缸体胎质细腻，用红、绿、蓝三色绘出莲池鱼戏景致。火红的莲花，幽蓝的莲房，青绿的莲叶，鱼儿或穿行于花瓣之下，或游于莲叶之间。鱼动，莲静，如诗如画。另一侧的莲叶间静静地栖息着一对红尾鸳鸯，相互温存，恩爱模样令人羡慕。盖缸，古瓷形制之一，出现于明万历年间。乾隆一朝的盖缸多为直口，深腹，圈足，附伞形折沿盖，盖顶置盖钮，存世佳品以青花居多，三彩的较为少见。

　　这件晚清时期的霁蓝镂空鱼戏莲叶纹葫芦瓶（图3），高32.7厘米，最大直径20厘米。瓶身上半部有八个镂空的小葫芦造型，寓意福禄吉祥。下半葫芦上绘出了一幅热闹非凡的莲池嬉闹场景：微风吹来，莲花随风摆动，仿佛花仙子翩翩起舞。莲叶深处，一尾鱼儿跃起，惊动了莲叶上一只呆卧的青蛙。碧绿的莲叶上挂满晶莹的水珠。霁蓝，又称“积蓝釉”“祭蓝釉”“霁青釉”，即雨过初晴天空之蓝，犹如水洗过一样，清新淡雅。霁蓝釉瓷器创烧于元代景德镇，生坯施釉，约在1300℃高温下一次烧成。这只霁蓝葫芦瓶，色调浓淡均匀，采用了镂空工艺，迎光透影，灵气十足，呈现出如烟似雾般的景致，给人一种宝石般的恬静之美。

　　这件孔雀绿釉莲塘鱼戏纹笔筒（图4），筒径 7.3厘米，高1.9厘米。画面池水满溢，莲叶盈盈如盖，一尾大鱼在莲叶间快活地嬉闹，时而高高跃起，追逐成群划过水面的小虫；时而快速穿行，激起一圈圈涟漪。器型拙朴规整，画工简洁流畅，无底款和钤印。从瓷画风格和釉彩工艺上可以推断出这是一件民国初年的民窑瓷器佳品。值得一提的是孔雀绿釉，俗称“法翠”，又称“翡翠釉”，因釉色烧成后呈翠绿色调，色泽宛如孔雀的羽毛而得名。孔雀绿釉多与青花搭配使用，深沉厚重，色泽浓艳，别有韵味。