□ 孙晓晨

　　为助力北京冬奥会，书画家们创作踊跃，成果丰硕，其中我省青年艺术家孙晓晨创作的雕塑作品《冰雪盛宴》，近日参加“天地人和——中国国家画院2022北京冬奥主题美术书法作品展”。现刊发《冰雪盛宴》及作者的创作感言，同时选登两幅北京冬奥会题材绘画作品，以飨读者。  ——编 者

　　主题性美术创作，是围绕国家重大节庆活动、重大政治任务、重要历史节点而展开的。它不仅要有鲜明的主题性，还要考验艺术家对作品全局乃至细节的把握能力，以及对艺术媒介的运用能力。命题创作尽管限定了主题和内容，但在形式语言上仍有一定的开放度。主题性创作不同于平时艺术家个体化经验的探索，在艺术实验中“语言可以是内容本身”，而在命题创作中，形式一定是服务于内容的。所以在创作的前期阶段，要对作品采取何种形式语言表现，以及什么需要强调、什么必须弱化做到心中有数。

　　《冰雪盛宴》（如图）是以冬奥为主题、10件一组的雕塑作品。场域和运动是主要表现的内容，其他要素都为其服务或退让。

　　笔者在创作时，首先考虑作品场域感的营造，一是通过多件器皿排列组合，并借助固有的视觉经验来关联并呈现“宴席”的场域感；二是通过对运动人物的有序组合呈现赛场的场域感。将这两种方式进行融合处理，从而营造出“宴席”与赛场互为关联又重合叠加的场域感。

　　其次，明确对运动本身的艺术创作并非再现，而是一种表现行为，因此需要在“破”与“立”的分寸把握上恰到好处。在处理手法上，一是施釉方法，以影青、冰裂、无光白等冷基调呈现冰雪，并以回避常规均匀施釉的方法来破除其单纯作为器皿的身份，从而引申出赛场的场域感。如表现花样滑冰的《冰雪盛宴·起舞》，以影青釉流置中间区域，再以透明釉吹置作过渡衔接；表现冬季两项的《冰雪盛宴·征途》，以无光白釉流置并佐以毛笔控制流向的方式，制造积釉效果以契合雪地场上的痕迹。二是釉下彩的运用，以青花线条营造动势，如表现短道速滑的《冰雪盛宴·风驰电掣》和花样滑冰的《冰雪盛宴·起止》。三是具体人物的处理，通过捏塑呈现运动的动态并保留泥的语言特征，以回避光洁的质感来削弱陶瓷媒介的工艺身份；成瓷后再以新彩结合雪白等方法分两至三窑烧制，着色只用以区分人物的队别，不做国别的区分，以凸显运动本身，也更利于诠释奥林匹克精神。