□ 刘经金

　　你是否留意过南昌地铁站内那些艺术品和装置？它是历史悠久的南昌以其特有的公共艺术项目，营造出的一道城市风景线，别具一格。地铁艺术装置不仅是城市文化的代表，更是地铁公共艺术创新的结晶。《艺术走入地下——公共艺术与地铁》的出现，让我们重新审视了地铁站内那些美丽的艺术品。让我们一同穿越时空，探寻地铁空间内公共艺术的创新之路。

　　地铁的历史是一个从19世纪初开始的传奇。最早的地铁是伦敦地铁，它于1863年正式开通，成为全球第一个地铁系统。当时的地铁站装饰简单，强调功能性，艺术元素并未受到重视。然而，随着城市的发展和文化的融合，地铁站的装修开始融入更多的艺术元素，成了一个可以展示城市文化与历史的空间。这些装饰包括壁画、雕塑、艺术装置等，为乘客提供了一个与日常生活息息相关的艺术体验。公共艺术不仅为城市空间增色不少，让地铁出行变得温馨生动，更成为一道文化风景，丰富了市民的出行生活。

　　每个城市都有其独特的公共艺术表现形式。瑞典首都斯德哥尔摩地铁就是一个范例，通道保留了当初开凿时的原始风貌。因此，我们能够在地铁沿线看到令人惊叹的景象：有的在头顶上，有的在眼前，或是滴滴答答，或是流水潺潺。水从岩缝中细细流出，艺术家们也将其巧妙地设计成微型瀑布、小溪，搭配岩壁上的森林和动物图案。乘坐地铁时，每一站都会沐浴在浓厚的艺术氛围之中，这些独特的艺术表达来自瑞典乃至世界各地的艺术家之手。在地铁中央车站，这种感受尤为深刻，甚至有人将其称为瑞典地铁艺术的“起始站”。斯德哥尔摩地铁中的一些车站地质条件优越，仅在隧道拱顶喷射混凝土，而两侧墙壁则裸露着岩石，彩色条纹和装饰物被巧妙地安装在墙壁上作为点缀。这种充分利用岩石隧道的设计是车站装饰的主要方面，通过在喷射混凝土表面进行装饰，保留和展示岩石的本质，再进行类似岩画的绘画创作，让原本阴暗而压抑的地下空间充满了艺术的氛围。当初，人们在考虑如何装饰每个地铁站时，决定让艺术家们分别运用各自的风格和艺术构思来装点各个站台，这些艺术形式包括壁画、雕塑、装饰品、墙绘、马赛克拼贴和涂鸦等。

　　地铁公共艺术的创新之路并不局限于一国一地，它跨越国界，穿越时空，在不同文化中茁壮发展。在伦敦地铁，我们可以欣赏到精美的地铁站壁画，它们将城市历史和文化融入艺术中，为乘客提供了一次时光之旅。在巴黎地铁，我们可以看到精致的雕塑和装置艺术，它们将法国的浪漫与艺术气息完美结合，沉静古朴。在东京地铁，我们可以领略到简约而现代的艺术装置，它们将日本传统文化与现代设计巧妙结合，地铁空间洁净现代。每个城市的地铁站，都是一个充满文化内涵的艺术殿堂，为城市生活带来更加美妙的文化体验。

　　在地铁公共艺术的创新之路中，我们不仅应该关注它的美感和文化传递，还需要进行一些深入的讨论和反思。首先，是否会出现过度商业化的问题？在追求艺术与商业利益的平衡时，我们需要认真考虑如何保持公共艺术的纯粹性和独立性。另一方面，在繁忙的通勤生活中，乘客是否真正有时间和心情欣赏艺术呢？如何将公共艺术更好地融入乘客的日常出行体验中？此外，不同国家和地区的文化背景差异，也影响着地铁公共艺术的呈现方式和内容。在将各种文化元素融入地铁艺术时，我们需要更加谨慎地考虑文化的多样性，避免出现不恰当的表达和不必要的争议。公众的参与也是至关重要的一环，要让市民参与到公共艺术的创作和评价中，让他们的声音得到尊重和体现。只有这样，地铁公共艺术才能真正融入城市文化，成为一个有价值、有意义的存在。

　　本书带领我们踏上了一次公共艺术启示之旅，重新定义城市空间中的美与艺术。以地铁的历史为线索，它深入探讨了地铁空间中公共艺术的创新进程，拓宽了普通读者的视野。读者不仅能更好地理解公共艺术在多元文化背景下的表现形式和社会价值，还被呼吁在公共领域引入更多艺术品。本书不仅对专业人士具有学术价值，而且可以提高普通读者对公共艺术的鉴赏力。

　　这种融合不仅仅是为了创造充满艺术和舒适氛围的地铁环境，更是为了满足乘客在精神文化层面的需求。在通勤的间隙，与艺术的亲密接触让我们能够感受到城市的文化脉动，为日常生活增添独特的情感共鸣。

　　南昌地铁4号线的安丰站，是一个独具江右文化特色的青花瓷主题车站。站内空间的宁静和素雅，完美地展现了青花瓷的艺术特色。墙面以青花瓷砖铺设，站厅的立柱被塑造成青花瓷瓶的形状，覆盖着青花瓷蓝色的花纹，形成了一幅幅优美的国画，打造出充满艺术气息的站内环境。这种文化的融合不仅是地铁站内环境的提升，更是一种对本土历史文化的尊重与传承。