黄胄，以画驴闻名，是20世纪中国美术星空中的耀眼星辰。正在省美术馆举行的“百年黄胄：其乐陶陶”展，展出黄胄不同时期的代表作100件，涵盖人物、花鸟、山水等多种题材，全景式呈现他的艺术生涯、创作脉络和艺术风范，凝聚着他对生活的热爱与思考。观众可近距离欣赏其笔墨技法，感受作品中蕴含的时代故事与人文情怀。此展由中国美术家协会、江西省美术馆、炎黄艺术馆等单位主办，展期至3月19日。

　　黄胄（1925—1997），河北蠡县人，著名画家。本姓梁，少年时代自取名“黄胄”，意为“炎黄之胄”。1949年参军，长期深入边疆基层，创作了许多反映各族人民生产生活的美术作品，被毛主席称赞为“新中国培养的有为青年画家”。他聚集全国艺术家资源，推动成立中国画研究院（今中国国家画院），后又汇集多方力量建成炎黄艺术馆。

　　黄胄诞辰100年的2025年，主办方举办了“百年黄胃”系列纪念展，首站广东展的主题是“把生活的感动讲出来”，诠释了黄胄朴素的艺术信条；第二站北京展的主题“笔不离手”，是黄胄一生勤勉于画的真实写照；第三站安徽展以“诗随雨露飘过来”为题，意在凸显黄胄激情浪漫艺术的特质。本次在江西的展览以“其乐陶陶”为主题，则是对黄胄艺术与人生境界的另一重解读。展览虽然跨入新年，也是系列纪念展的第四站。

　　黄胄与江西的缘分，显性一面，是他1964年前往井冈山采风写生，并以此为基础绘制代表作《井冈山第一面红旗》；隐性一面，则是他对江西先贤八大山人艺术的推崇。黄胄与八大山人皆好饮酒。八大山人曾手书刘伶《酒德颂》。本次展览的主题正是来自其中“无思无虑，其乐陶陶”一句。“其乐陶陶”，既指酒后陶然的快意，又指艺术家醉心笔墨时自由忘我的境界。

　　围绕主题，展览用五个单元勾勒出黄胄广阔的艺术天地。

　　“日起东山风光好”，以日出意象串联其红色题材与行旅作品。他两度绘就《井冈山第一面红旗》，成为其红色题材的重要代表作。作品既呼应井冈山的革命曙光，也象征着黄胄艺术生涯的昂扬启程，呈现其如何将个人创作与时代轨迹相叠合，在时代长卷中走出自己的艺术道路。

　　“渔民生来真强干”，聚焦普通劳动者的身影。朴实能干的打鱼人，是无数劳动者的生动缩影。黄胄以真诚的画笔，捕捉他们理网、摇橹、赶鹅、牧牛的身姿，表现出作者对普通劳动者的深情礼赞。

　　“风调雨顺万民欢”，记录寻常生活的欢愉。作品所描绘的，有少数民族人家骑驴逛巴扎，也有妇女挑担去赶墟；有女人买花布的欢颜，也有男人剃胡子的爽利；有宴会上的盛情款待，也有演出中的纵情舞蹈……这些寻常而动人的瞬间，被作者用画笔生动定格。

　　“万物一片好春光”，则定格了花鸟走兽的生动情趣。他笔下的毛驴憨拙可亲，马匹俊逸奔放，骆驼从容稳重，鸡鸭成群嬉戏，鸟雀灵动翩然，无不寄托着作者对生命韵律的深沉观照。展厅中有两件专门画驴的长卷格外引人注目。黄胄笔下的驴造型准确生动，手法简练概括，去掉了许多烦琐的细节，弱化了明暗和体积感，突出了驴的生动性，笔墨的流畅，笔法的奔放，颇耐人寻味。

　　“醉倒刘伶卧高床”，通过摹古与饮酒题材，呈现作者在涵养传统、化古为我方面的修养。他曾潜心研习八大山人等先贤作品，在精神境界上与之遥相呼应。本单元选取黄胄饮酒题材及摹古作品，展现其如何将古人之法化为己用，在酒意淋漓、笔意纵横之间，抵达“其乐陶陶”的艺术境界。这既是他对江西先贤的致敬，也是以古为友、学而为用艺术理念的生动体现。（图片为展览中的黄胄作品）

　　□ 本报全媒体记者 钟兴旺 文/图