新大众文艺在创作主体上指向非文艺专业出身和非文艺专业机构从业者；创作内容上偏向关注大众生活、表达大众情感、贴近大众审美；传播途径上偏重互联网架构下的各种平台和渠道。新大众文艺的创作者来自社会方方面面，他们的文艺专业素养和理论储备可能并不那么充足；他们用生活经验、生存体验来创作，可能在作品的数量、修辞与技法或“作品完成度”等方面不如专业的文艺家。既然赛道不同，评价标准自然也应该有所不同。如果我们继续用过去的同一把尺子去量，是有失公允的。因此，我们要更新观念，完善新大众文艺的评价体系：

　　从生活化的维度更新评价标准，源于新大众文艺的创作根植于具体、鲜活的日常经验。以萍乡的探索实践为例，农民陈云发和泥瓦匠周宗文都是年过半百拿起画笔，全凭热爱与琢磨，用“业余”的技法创作出独具生命力的作品，并多次入展获奖，其价值首先就在于这种扑面而来的，未经专业滤镜加工的生活本真。萍乡现代乡土绘画（过去称“农民画”）群体在国内已经颇具影响力。2025年在中宣部、中国美协等单位主办的多场现代乡土绘画展览中，萍乡有多部作品入选。这些新大众文艺画家基本都是从零基础开始，用夸张的线条、构图、配色呈现了一种与传统专业油画、国画不同的风格。若仅以“技法成熟度”评判，这些作品或许显得“业余”，但正是这种“业余”所承载的生活质感，构成了其独特的生命力与感染力。

　　侧重情感度的评价在AI时代尤为必要。AI可以模仿和合成模式化的情感表达，却难以复刻基于独特生命经历所诞生的真诚温度。概言之，AI可以模仿技巧，但无法拥有“生活”，而新大众文艺的核心竞争力恰恰在于“拥有生活”。新大众文艺的情感维度特征在于其高度的个体化、质朴性与共鸣力。评价其意义，便在于守护和彰显人类创作中最宝贵的情感真实性与主体性。萍乡新大众文艺群体如职工音乐人王小荣的创作，忘不了乐队、方向乐队的表演；网络歌手周群通过助农直播展现才华；社区“正歌大舞台”吸引居民踊跃参与以及武功山下常态化音乐会中大众歌手的抒怀演绎。这种源自真实生活与心境的表达，正是区别于AI合成、连接人与人心灵之间的最坚实纽带。

　　将社会性作为新大众文艺的一个关键评价尺度。新大众文艺的一个显著特征是题材与视角的“窄播”与深耕，如聚焦纪检、医疗、矿业等特定行业，或呈现残障人士等特殊群体的生命体验，以此推动不同社会群体“相互看见”与深度理解，最终从个体、小众的表达汇聚，深化社会认知、丰富文化图景的“大众”效果。例如萍乡视障作家童中平，克服障碍以盲文坚持创作，他的文字构建了独特的生命感知窗口，极大地促进了不同生命状态间的理解与共情。

　　综上所述，更新评价观念对新大众文艺的繁荣兼具必要性与可行性。其必要性体现在，唯有建立一套区别于专业文艺、重在考察作品生活气息、情感真挚度与社会连接力的新标准，才能公正评价新大众文艺的独特价值，进而有效引领其健康发展。近年来，萍乡围绕“发掘发现－扶持培养－宣传推介－团结引导－发挥作用”“五位一体”的工作路径，推动繁荣新大众文艺，在音乐、文学、美术和综合表演领域都涌现出一批新大众文艺的代表人物和群体。这既验证了理论更新的正确性，也为下一步以理论指导实践、以实践推动理论创新提供了信心。

　　□ 漆宇勤